Спецэффекты и компьютерные технологии в фэнтези-фильмах

Фантастика за редким исключением не обходится без космоса и высокотехнологичных игрушек, а фэнтези — без магии и волшебных превращений. В итоге, сама основа существования волшебных миров такова, что ее почти невозможно воссоздать стандартными средствами кинематографа. И тут на помощь приходит магия компьютерная.

В начале 80-х компьютеры подросли, перестали занимать десятки комнат и с жадностью Тарзана, дорвавшегося до принцессы, поглощать километры магнитофонной ленты. И им вдруг нашлось еще одно, чудесное применение: делать красиво. Наверное, именно с той поры берет свое начало компьютерный кинематограф.

Первым фильмом, в котором использовалась трехмерная графика, созданная на компьютере, был «Наблюдатель» (1981 г.). Однако роль компьютера там была эпизодической. Поэтому первым фильмом, в котором компьютерные эффекты использовались не как модное украшение, а как художественный прием, можно по праву считать диснеевский Tron (1982 г.). В «Троне» было целых 15 минут чистой компьютерной анимации. При этом к съемкам привлекались не только художники и трехмерные моделлеры, но программисты и математики.

Начиная с «Трона», каждый год выходят фильмы, названия которых можно с полным правом вписать золотыми буквами в летопись цифрового кино. В том же 1982 году, но месяцем раньше, вышли сразу два фильма, в которых использовалась компьютерная графика. В Star Trek II: The Wrath of Khan (вторая полнометражная картина цикла «Звездного пути») замечательный минутный эпизод оживления мертвой планеты потребовал использования фракталов (построений векторной графики), систем частиц и 32-битных RGBA художественных программ (в таких программах цвет «Red-Green-Blue» представляется 24 битами, а оставшиеся 8 бит определяют уровень прозрачности). Ну а мрачный футуристический Blade Runner не обошелся без оцифрованных задних планов и сложных операторских приемов управляемой компьютером камеры.

В декабре 1985 года происходит еще одно знаменательное для компьютерного кинематографа событие. Компьютерные технологии впервые (!) используются для изображения сцены, которая должна казаться зрителю совершенно естественной и снятой без всяких трюков. Речь идет о «Молодом Шерлоке Холмсе», в котором рыцарь выпрыгивает из окна, разбивая витраж.

Большинство зрителей так и не догадались, что этот самый рыцарь — трехмерный персонаж, и создан он группой Pixar из Lucasfilm. Позже группа прославится своими мультипликационными лентами «Корпорация монстров» и «В поисках Немо».

В августе 1989 года на экраны выходит «Бездна». Это один из первых проектов, над которым работает будущая гигантская компания Industrial Light and Magic (далее ILM; подробнее о ней читайте в одноименной врезке). Для создания водяных щупальцев, помимо пакетов моделирования и анимации Alias/2 и Pixar’s RenderMan, ILM использует никому тогда не известную и даже официально не вышедшую программу PhotoShop.

Октябрь 1991 года ознаменовался появлением на свет «Терминатора-2» Джеймса Камерона, в котором одну из главных ролей — робота T-1000 из жидкого металла — исполнял (помимо вполне живого Роберта Патрика) виртуальный персонаж. А родился он в недрах уже известной вам ILM. В декабре того же года Pixar создает трехмерные фоны для ручной анимации в диснеевской сказке «Красавица и чудовище».

С этого момента число фильмов, сделанных с использованием компьютерной графики, растет в геометрической прогрессии. «Газонокосильщик», «Парк юрского периода», «Освободите Вилли», «Король-лев», «Маска», «Пятый элемент», «Звездный десант», «Титаник», «Жизнь жуков», «Мумия» — этот список можно продолжать чуть ли не бесконечно. В съемках половины из этих фильмов принимала участие ILM.